В этой статье я хотел бы немного порассуждать о проблемах и вызовах, с которыми сталкиваются новички, которые начинают свой путь в творческой сфере, связанной с визуальными видами искусства. Я также предложу несколько простых методов, которые помогут вам не разочароваться в себе и продолжить поступательное движение вперед.
Начиная свою творческую карьеру в области фотографии много лет назад, я сталкивался с ворохом проблем, которые прессингом ложились на мои плечи. Нехватка навыков, незнание рабочих инструментов, непонимание цвета и композиции, неумение работать с людьми, незнание ответов на многие банальные вопросы. Это лишь маленькая часть того, что могло повергнуть разум в ужас и заставить сдаться, опустив свои руки. Но шло время, копился ценный опыт, оттачивались практические навыки и вот я здесь. Но даже спустя десять лет я по прежнему сталкиваюсь с теми же проблемами. Просто изменилось мое отношение к ним, выработались методики, которые позволяют разложить задачу на части и успешно ее решить.
В целом, когда ты только начинаешь работать в творческой сфере, всё, что ты делаешь первые два-три года, выглядит не так классно, как ты рисуешь у себя в голове.
Начитавшись и насмотревшись статей в интернете, вы знаете как тренировать насмотренность, вы в курсе как устроен творческий процесс, но вам все равно не будет хватать навыков для создания работ высокого уровня. Первое время это будет приносить болезненный дискомфорт. Особенно для самоуверенных, по характеру, людей. Я думаю, что каждый проходил через этот этап в своей жизни или находится в самом его эпицентре прямо сейчас. Кто-то, в силу врожденных навыков, будет быстро справляться с ситуацией, а кому-то нужен будет дополнительный мотивирующий толчок для преодоления этой вынужденной остановки.
На этом этапе очень легко разочароваться в том, что ты делаешь. Да, ты пытаешься быть лучше, развиваешь навыки, но все равно, без слез сложно смотреть на свои первые работы. Что делать?
