Бесполезный перфекционизм.

В этой статье я хотел бы немного порассуждать о проблемах и вызовах, с которыми сталкиваются новички, которые начинают свой путь в творческой сфере, связанной с визуальными видами искусства. Я также предложу несколько простых методов, которые помогут вам не разочароваться в себе и продолжить поступательное движение вперед.

Бесполезный перфекционизм.

Начиная свою творческую карьеру в области фотографии много лет назад, я сталкивался с ворохом проблем, которые прессингом ложились на мои плечи. Нехватка навыков, незнание рабочих инструментов, непонимание цвета и композиции, неумение работать с людьми, незнание ответов на многие банальные вопросы. Это лишь маленькая часть того, что могло повергнуть разум в ужас и заставить сдаться, опустив свои руки. Но шло время, копился ценный опыт, оттачивались практические навыки и вот я здесь. Но даже спустя десять лет я по прежнему сталкиваюсь с теми же проблемами. Просто изменилось мое отношение к ним, выработались методики, которые позволяют разложить задачу на части и успешно ее решить.

В целом, когда ты только начинаешь работать в творческой сфере, всё, что ты делаешь первые два-три года, выглядит не так классно, как ты рисуешь у себя в голове.

Начитавшись и насмотревшись статей в интернете, вы знаете как тренировать насмотренность, вы в курсе как устроен творческий процесс, но вам все равно не будет хватать навыков для создания работ высокого уровня. Первое время это будет приносить болезненный дискомфорт. Особенно для самоуверенных, по характеру, людей. Я думаю, что каждый проходил через этот этап в своей жизни или находится в самом его эпицентре прямо сейчас. Кто-то, в силу врожденных навыков, будет быстро справляться с ситуацией, а кому-то нужен будет дополнительный мотивирующий толчок для преодоления этой вынужденной остановки.

На этом этапе очень легко разочароваться в том, что ты делаешь. Да, ты пытаешься быть лучше, развиваешь навыки, но все равно, без слез сложно смотреть на свои первые работы. Что делать?

Посмотрите на себя со стороны

В некоторых художественных школах тренируют один ментальный метод, который помогает освободиться от этого затора и продолжать работать дальше. Суть его заключается в том, что мы допускаем мысль, что внутри вас находятся 10 000 ужасных рисунков. Рисунки здесь можно заменить на фотографии, 3д модели, аудио треки, видео или на другие продукты творческой деятельности. И все эти 10 000 ужасных работ нужно как можно быстрее сделать.

Некоторым этот метод отлично помогает. Если вы один из них – действуйте!

Создавая новые работы, вы с каждым разом будете улучшать свое мастерство. Этот прием работает с фантастической эффективностью. Работы текущего месяца будут всегда лучше тех, что вы создали месяц назад.

Не пугайтесь цифры в 10 000 работ. На практике прогресс пойдет значительно быстрее. По-настоящему ужасными окажутся только первые 20-30 работ.

Во всем этом водовороте не забывайте ценить то, чем вы занимаетесь сегодня. Получайте от этого удовольствие, продолжая работать над совершенствованием навыков. Важно отдавать должное той работе, которая отражает наше положение в настоящем. Несмотря на все ее недостатки.

Пройдет время, и взглянув назад, на 5 или 10 лет, вы передернетесь. Удивитесь как вырос ваш уровень. Вы будете уважать все усилия, которые вкладывали в свою работу все это время. И даже если вы не освоили какие-то элементы, вы все равно будете чувствовать себя прекрасно, осознавая какого прогресса достигли.

Читайте также:  Популярные записи

Поддайте газа

Заботиться о качестве собственного контента очень важно. Как важно и думать о клиентах, которые будут использовать его в дальнейшем. Если вы действительно горите работой и разбираетесь в теме, то вы всегда будете на шаг впереди остальных. Авторы, увлеченные своей работой, которые стараются изо всех сил, всегда будут выделяться, несмотря на то, что ежедневно добавляется целое море нового контента.

Заботьтесь искренне о том контенте, который вы создаете для потенциальных клиентов и аудитории в целом. Даже если ваш контент не идеален, люди оценят его по своим внутренним стандартам и найдут где применить.

Дайте немного времени

Чтобы создать действительно классную работу недостаточно обладать лишь одним талантом. Дайте себе достаточно времени, чтобы создать произведение, которым вы будете гордиться. В наши дни, когда дефицит времени является главной проблемой, не удивительно, что многие авторы не уделяют достаточно времени своим работам. Торопятся сделать все быстрее. Отсюда и тонны некачественных материалов, которые, при прочих равных, не должны были появиться на свет.

Многие классные авторы, у которых за спиной стоит армия фанатов и последователей, на первых этапах всегда делают ужасные наброски. Но дав себе достаточно времени на проработку деталей, они все равно доводят работу до приемлемого уровня, отполировав все шероховатости. Не спешите, прорабатывайте детали и оттачивайте вашу технику. Постепенно вы придете к тому, что качество ваших работ вырастет до такого уровня, что копировать будут уже вас.

Установите свои стандарты

Погрязнуть в перфекционизме – не лучшая затея. Подойдите осознанно к своим текущим стандартам качества. Определите для себя наиболее важные моменты, которым должны соответствовать ваши работы. Это может быть все что угодно: композиция, цвет, свет, сюжет и проч. Если вы видите, что ваша работа не соответствует одному или нескольким установленным критериям, не спешите выставлять ее на суд зрителям. Возможно стоит продолжить работать дальше и попытаться отполировать детали.

У меня нередко возникали подобные ситуации, которые просто приводили к тому, что я удалял работу или переделывал ее до такой неузнаваемости, что в ней ничего не оставалось от изначально задуманного. Да, не каждая ваша работа будет шедевром, но всегда нужно стремиться к лучшему.

Перфекционизм, поначалу, также нередко связан со страхом критики. Критика – это страшная вещь, которая может отговорить вас от создания практически любой работы. Критика может замаскироваться под перфекционизм и отговорить от показа уже созданной работы. Не бойтесь ее. В худшем случае вы получите пару нелестных комментариев, в лучшем, пару дельных советов. Что-то одно из двух неизбежно произойдет. Укрепляйте свою устойчивость и уверенность.

К тому же отсутствие критики может быть еще хуже. Самая страшная ситуация – это когда ваши работы никто не смотрит и не оценивает, они не интересны публике. Вот этого стоит боятся по-настоящему.

И в заключении

Применяя все вышеуказанные методы к своей работе, вы неизбежно будете идти вперед и приносить пользу обществу. Помните о нуждах клиентов, своих стандартах и уделяемому времени на работу.

Всего доброго. Ваш MrVector :)

П.С. Не забывайте подписываться на наши соц сети и телеграмм канал. Если у вас остаются какие-либо вопросы, то задавайте их в комментариях к этой статье. Я постараюсь оперативно ответить на каждый вопрос.

Мы в соц медиа: Инстаграм | ВК | Фейсбук | Твиттер | Телеграм Канал | Телеграм Чат для Микростокеров

Трендовые темы для микростоковых авторов на: Patreon и VK Donate

Обсудить эту новость можно на нашем форуме о фотобанках и микростоках.

П.П.С. Чтобы оставаться в курсе происходящих событий и новостей подписывайтесь на еженедельную почтовую рассылку от www.supermicrostock.ru. В каждом выпуске, помимо прочего, вы будете получать 3 горячие рекомендаций на самые перспективные темы для векторных иллюстраторов. Рассылка выходит раз в неделю по воскресеньям.


1 Звезда2 Звезды3 Звезды4 Звезды5 Звезд (90 оценок, среднее: 4,96 из 5)
Загрузка...

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.